studio light banner

studio light banner

dinsdag 10 juli 2018

Airbrush

Hallo,

Ik ga vandaag jullie een blogpost laten zien waarbij ik de achtergrond heb gemaakt met de copic airbrush. Omdat ik nog niet zelf over de materialen beschik om een video te maken, heb ik een video link, die Diny ooit gemaakt heeft met de airbrush, ingevoegd over de airbrush.Ik ga in een stappenplan uitleggen hoe ik de achtergrond heb gemaakt en ik leg uit hoe je de kleuren toch mooi kunt blenden ook al liggen de kleuren heel ver uiteen. 


Als eerste ben ik begonnen om met pan pastel een basis achtergrond te maken. Ik wil nl creeëren dat als ik met de airbrush en stencils heb gewerkt, de ondergrond ook dezelfde kleuren hebben. Als ik dat niet zou doen, dan zou de ondergrond in dit geval helemaal wit zijn. De reden dat ik voor pan pastel heb gekozen is dat het anders heel veel various copic inkt zou hebben gekost als ik de basis ondergrond helemaal met de airbrush zou hebben gedaan

 Ik had van te voren wel een beetje een plannetje gemaakt hoe ik de kleuren verdeeld wilde hebben. Ook had ik me van te voren bedacht dat ik door het hele project maar met  twee kleurstellingen wilde werken. Ik heb de volgende kleurnrs. gebruikt voor de pan pastel; 340.8/340.5/470.8/470.5. Nadat ik de achtergrond had bewerkt met pan pastel, heb ik mijn werk natuurlijk wel gefixeerd

Nu ben ik aan de slag gegaan met de airbrush. De copics hebben hele heldere kleuren en daarom kun je natuurlijk een hele mooi heldere felle achtergrond maken

 Dit is de link van uitleg van Diny over de airbrush:
https://www.youtube.com/watch?v=7KBIIL5UoYg.
Ik heb de kleuren V17 en RV25 gebruikt.

 Wat een mooi effect he met die airbrush. Nu zien jullie ook wat ik bedoel met de ondergrond die ik met pan pastel heb bewerkt. Anders zou het onder de bloemen helemaal wit zijn gebleven en dat wilde ik niet.


 Met de RV25 heb ik een ruitjes stencil gebruikt en het andere gedeelte met de airbrush bewerkt. Het is ook zo gaaf om met de airbrush te werken! Ik heb besloten om niet met nog meer stencils te werken omdat ik het anders te druk vond worden. Het oppimpen ben ik later gaan doen met stempels etc. Ik rangschik op een gegeven moment ook alles even zodat ik weet waar ik nog wat meer accenten wil gaan aanbrengen.

Het inkleuren van de afbeeldingen heb ik in dezelfde kleurstellingen gedaan als de achtergrond. Ik heb de kleuren gebruikt: V000, V12, V15, V17, RV10, RV21,RV23, RV25, RV29. Tijdens het inkleuren kwam ik erachter dat de kleuren erg ver uiteen lagen ondanks dat ze bij elkaar hoorden. Het blenden ging op de 'normale' manier moeilijk en ik heb gebruik gemaakt van de punt op punt techniek. Ik leg dit hieronder verder uit

 Met onderstaande kleuren laat ik jullie zien hoe ik te werk ben gegaan

Ik heb het hele vlak ingekleurd met de lichtste kleur RV 10

Met RV21 ben ik voor ongeveer 2/3 over de lichtste kleur gegaan

 Met de RV23 vervolgens weer 2/3 over de RV21

 Met de RV21, ben ik een klein stukje over de RV23 gegaan om te blenden en ben ik iets verder door gegaan dan de vorige keer met de RV21

 Met de RV 10 ben ik een klein stukje over de RV21 gegaan en heb ik de rest ingekleurd

 En toen kwam het, want zoals jullie zien is de RV25 opeens een stuk donkerder en kun je je voorstellen dat het moeilijk blenden is met de RV23

 Ik heb kleur RV23 gepakt en met deze punt over de RV25 gegaan. De RV23 krijgt dan een tussenkleur en nu kun je het beter blenden. 

Het ziet er dan zo uit. 

Vervolgens heb ik mijn punt goed afgeveegd zodat het zijn normale kleur krijgt en ben ik met de gewone kleur iets verder door gaan blenden 

 Nu ga je weer verder met de RV21, iets over de RV23 en veen stukje verder uitblenden

En met de RV10 weer een stukje over de RV21 en helemaal naar boven uitblenden

 De RV29 is nog donkerder en ook moeilijk te blenden met de RV25

 Ik ga met mijn punt van de RV25 over de punt van RV29 heen, ga een stukje over de RV29 en blend zo naar boven. Vervolgens veeg ik mijn punt weer goed af en blend nog even met de oorspronkelijke kleur iets verder. En ik ga verder met de andere stappen die ik hierboven heb beschreven

 Uiteindelijk is dit het resultaat en heb je zelf tussenkleuren gecreeërd

Dit is voor de ze keer mijn tutorial. Ik hoop dat ik jullie heb kunnen inspireren en tot de volgende keer!

Liefs,
Karen Hemel

kerstboekje met ticketmal

Hallo,

Ik wil jullie vandaag een boekje laten zien dat ik heb gemaakt 
met één van de ticketmallen van studio light. Ik leg in een tutorial 
uit hoe ik het heb gemaakt





Ik heb van kraft papier de ticketmal twee keer uitgestanst

 Ik heb het ijzeren gedeelte van de mal aangehouden en gerild 
om de vouwen voor het boekje te creeëren

 Ik heb 1 kant beplakt met dubbelzijdig plakband

 Er ontstaat dan al een boekje

 Ondanks dat er een band om het boekje komt heb ik magneetjes 
aangebracht zodat het boekje mooi blijft sluiten. Dit heb ik 
gedaan voordat ik het boekje ging oppimpen


Ik heb een band gemaakt en met een pons de uiteinden bewerkt. 
Ik heb in dit geval de maten genomen die op onderstaande foto
 staan, maar het is natuurlijk afhankelijk hoe dik jullie boekje is

 Er komen binnenkort hele mooie die and cuts mallen uit, waaronder 
deze schudbol. Ik heb een echte schudbol gemaakt met de fuse. (in 
een eerdere blogpost van mij kun je lezen hoe de fuse werkt


 Zoals jullie kunnen zien heb ik uiteindelijk toch gekozen voor een andere 
rand om de schudbol want ik vond dat kraft niet zo mooi uitkomen

 Ook komen er mooie stempels uit. Ik heb de label bewerkt 
met één van deze stempels en met embossingpoeder 



 De band rondom het boekje heb ik bewerkt met achtergrond
 papier uit de nieuwe a6 paperblok

De spulletjes die ik heb gebruikt zijn:




Ik hoop dat jullie nog meer ideeën hebben gekregen wat je allemaal met de ticket mal kunt doen.

Liefs,
Karen 

zondag 10 juni 2018

Tutorial achtergrond maken met alcoholinkt

Hoi,

Vandaag laat ik jullie een techniek zien met de various alchol inkt van copic op yupo papier. Ik laat dit zien via een tutorial. Daarnaast laat ik deze keer zien zien hoe ik de huid van de afbeelding heb ingekleurd.

Voor deze techniek heb ik twee kleuren inkt uitgezocht, yupo papier, activator, penseel en fab foil, (deze keer de koper kleur) om mooie accenten te krijgen op de achtergrond.

 Als eerste heb ik met de activator het hele blad nat gesproeid. Je moet wel snel verder werken en voor de rest alles al klaar hebben liggen omdat anders de alcohol al weer is opgedroogd

 Daarna heb ik wat druppels van de kleur op het natte papier aangebracht. Ik heb iets meer oranje dan rood aangebracht omdat ik oranje meer de overhand wilde laten aannemen

 Met een stuk keukenrol heb ik de kleur uitgewreven

 Ik heb een stuk keuken rol opgefrommeld, besproeit met de activator en hier en daar wat op het papier gedipt

 Ik heb met een in activator gedoopt penseel hier en daar nog wat gespettert en daarna heb ik de rode alcoholinkt vanaf boven het papier naar onderen laten lopen

 Het tussen resultaat ziet er zo uit

 Ik heb weer mijn penseel gedoopt in de activator en wat druppels op het papier laten vallen en gespetterd. De alcoholinkt die is aangebracht op papier reageert weer meteen. De kleur laat meteen weer los van het papier zoals je ziet zodat je het verder kunt bewerken

 Ik ben verder met mijn penseel gegaan en ben door de rode strepen gaan bewegen. Als de penseel weer te droog werd, heb ik mijn penseel weer met activator nat gemaakt

 Nadat ik tevreden was met het resultaat, heb ik snel de fab foil gepakt en op de nog natte gedeeltes wat fabfoil aangebracht

Nadat het allemaal goed droog was heb ik wat zwarte cirkels aangebracht met een stempel en heb ik daarna met een witte sharpie zelf wat witte cirkels aangebracht

Ik heb gekozen voor een afbeelding uit de marlene mixed media lijn van studio light. Ik ga jullie in stappen meenemen.

Ik ben gestart met E000

 Ik heb bijna de gehele arm met de E000 ingekleurd.

 Met de E51 heb ik drie kwart van de arm ingekleurd


Met de E21 ben ik driekwart over de E51 gegaan 


 Vervolgens ben ik met de E51 een stukje over de E21 gegaan en heb ik deze doorgetrokken tot waar ik de vorige keer met de E51 ben gestopt


 Met E000 ben ik een klein stukje over de E51 gegaan en ben ik gestopt waar ik de vorige keer was gestopt met de E000


 Omdat ik de arm nog te streperig en te licht vond heb ik de vorige stappen nog een keer herhaald. En uiteindelijk was het naar mijn zin en heb ik de andere lichaaamsdelen op precies dezelfde manier ingekleurd.

 De volgende kleuren heb ik gebruikt voor het inkleuren:
Lichaamsdelen: E000, E21, E51
Haar: E59, E97, E99
Jurk: YG 05, YG07, YG09, Y15, Y17, Y19, R22, R24, R27, R29

Ik hoop dat ik jullie heb kunnen inspireren. Tot de volgende keer

Liefs, 
Karen